ART DECO

Un ambiente arancione Deco.

L'Art déco (nome derivato per estrema sintesi dalla dicitura Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, Esposizione internazionale di arti decorative e industriali moderne, tenutasi a Parigi nel 1925 - e per quest'ultimo motivo detto anche Stile 1925) è stato un fenomeno del gusto che interessò sostanzialmente il periodo fra il 1919 e il 1930 in Europa, mentre in America, in particolare negli USA, si prolungò fino al 1940: riguardò le arti decorative, le arti visive, l'architettura, la moda.

STORIA
L'Expo parigina del 1925 vide trionfare, fra i molti espositori stranieri, la speciale raffinatezza francese in varie categorie merceologiche, dall'ebanisteria agli accessori di moda: Parigi restava il centro internazionale del buon gusto anche negli anni critici seguiti alla prima guerra mondiale. Ma l'Art déco non nasceva con l'Esposizione, che fu semmai una sorta di rutilante rassegna di un fenomeno nella fase della sua tarda maturità, scaturito nella stessa Parigi intorno al 1910 ad opera di Paul Poiret, stilista dai molteplici interessi, rivolti alla completa riforma estetica dell'ambiente esistenziale moderno. Oltreoceano, gli Stati Uniti d'America aderirono più lentamente al déco, raccogliendone in un certo senso il testimone verso gli anni trenta, col caratteristico gusto per un modellato aerodinamico del cosiddetto Streamlining Modern, di cui furono artefici principalmente i designer Raymond Loewy, Henry Dreyfuss e Walter Dorwin Teague.

Caratteristiche

Parigi rimase in ogni caso il centro maggiore del design Art déco, col mobilio di Jacques-Émile Ruhlmann che rinnovava i fasti dell'ebanisteria parigina fra Rococò e Stile Impero, con l'azienda di Süe et Mare, con i pannelli e i mobili modernistici di Eileen Gray, con il ferro battuto di Edgar Brandt e gli oggetti in metallo e le lacche di Jean Dunand, con i lavori in vetro di René Lalique e Maurice Marinot, con gli orologi e la gioielleria di Cartier, coi manifesti di Cassandre e Sepo.

Il termine "Art déco" non ebbe un ampio uso fino a che quel gusto non fu rivalutato negli anni sessanta.

Il Chrysler Building di New York, uno degli edifici-simbolo dell'Art déco

Varie e disparate le principali fonti di tale stile eclettico:

Le prime opere della Wiener Werkstätte, fondata nel 1903, e soprattutto quelle di astratto geometrismo del principale esponente, Josef Hoffmann;
Le arti "primitive", come quella africana, o antiche come l'egizia o l'azteca;
La scultura e i vasi dell'antica Grecia, dei periodi geometrico e arcaico;
Le ziggurat;
Gli scenari e i costumi di Léon Bakst per i Balletti russi di Diaghilev;
Le forme cristalline e sfaccettate del Cubismo e del Futurismo;
Le stridenti gamme dei colori del Fauvismo;
Le forme severe del Neoclassicismo: Boullée, Schinkel;
Motivi e forme di animali, il fogliame tropicale, i cristalli, i motivi solari e i getti d'acqua;
Forme femminili "moderne", agili e atletiche;
Tecnologia da "macchina del tempo" come la radio e i grattacieli;
Innovazioni tecnologiche in campo automobilistico e aerodinamico;
Industria della moda;
Tutto ciò che riguarda il Jazz (Periodo: Hot Jazz e Swing).

L'Art Deco.

Anna Pavlova.

L' Art Deco si e ' manifestata nella pittura, nell'arredamento, nell'oggettistica, nella gioielleria, nelle opere pubblicitarie e reclamistiche, nelle auto, nella moda maschile e femminile ed altro.Dal momento che a seconda che si tratti di Deco europeo o mondiale il tempo di inizio e quello della sua fine non coincidono completamente in queste pagine si sono prese in considerazione tutte quelle opere che richiamano lo stile Deco dalla fine degli anni 10 fino agli inizi degli anni 40. Sono state anche aggiunte foto di attori e di attrici che si sono distinti negli stessi anni o nel teatro o nella rivista o nel cinema conosciuti nei tempi considerati. Buona visione. Tengo a fare presente che per molte delle opere non si e' stati in grado di riportarne gli autori piu' per disattenzione che per altro. Non vogliatecene.